Русские традиции — Альманах русской традиционной культуры

Выставка "Традиционный костюм Русского Севера: из Европы в Сибирь" в Омске 21 марта — 8 мая 2011

Выставка из собрания Сергея Глебушкина (г. Москва) включает три тематических раздела, связанных общей мыслью: трансляция культуры "русских" через пространство и время через призму народного костюма. Культура русских старожилов Омского Прииртышья возникла в результате взаимодействия разнородных традиций, однако демонстрирует базовую северно-русскую основу. Выставка в Сибирском культурном центре должна проиллюстрировать генетическую связь культур первых русских освоителей Сибири.
В основе экспозиции — часть уникальной коллекции известного в России собирателя, исследователя и пропагандиста традиционного народного костюма, члена Союза художников России и Международной Федерации художников, члена Ассоциации искусствоведов России Сергея Глебушкина — подлинные костюмные комплексы традиционной одежды жителей северных губерний Европейской России конца XIX — начала XX века: крестьянские праздничные женские, девичьи и мужские костюмы из тканей домашнего и фабричного производства с соответствующим декором и дополнениями (головные уборы, украшения).

г. Омск Сибирский культурный центр "Традиционный костюм Русского Севера: из Европы в Сибирь" 21 марта — 8 мая 2011 г.
Адрес: г. Омск, бул. Л. Мартынова, д.6.

Выставка крестьянского костюма рубежа 19-20 вв. в Переславль-Залесском музее-заповеднике с 10 июня 2006

Переславль-Залесский историко-архитектурный и художественный музей-заповедник и частный «Музей традиционного костюма» приглашают посетить выставку «DRESSCODE или МОДА ПО-ДЕРЕВЕНСКИ», представляющую образцы старинной крестьянской одежды европейской части России.
Подлинные образцы старинной одежды из различных регионов России – от побережья Белого моря до южных окраин, а также многочисленные современные и архивные фотоснимки, аудио-и видеозаписи позволят совершить своего рода путешествие по различным регионам европейской части России, ощутить контраст между старинной культурой свободолюбивого, богатого Русского Севера и менее состоятельного и традиционно аграрного южнорусского региона, а также больше узнать о современной жизни и нравах российской глубинки.

Многие из экспонатов выставки поистине уникальны; организаторы не сомневаются: ряд костюмов, отдельные предметы и их названия, например «сорока», «назадень», «подзатыльник», «снаряд», вызовут у посетителя по меньшей мере удивление и существенно расширят его представления о родной культуре, а уровень исполнительского мастерства и художественный вкус изготовителей старинной одежды заставят гордиться родной культурой. Яркая, самобытная старинная крестьянская одежда была своего рода визитной карточкой хозяина: старинный наряд мог многое рассказать о своем владельце – откуда он родом, каков его достаток, возраст (например, готова ли девушка к замужеству) и четко соответствовала своему предназначению – для будней, праздников, разнообразных обрядов. Крестьянский костюм, зачастую несущий в себе явные отголоски языческого прошлого Руси и являющийся прямым наследником древнерусской одежды допетровской эпохи, искони выполнял защитную функцию, был насыщен магическими обереговыми знаками и сложными орнаментами, призванными защитить своего владельца от напастей. Материал выставки дает представление о сложной смысловой нагрузке старинной одежды, об информации, закодированной в ней («код в одежде» — подстрочный перевод выражения DRESSCODE), демонстрируя в том числе образцы свадебных, праздничных, а также будничных нарядов.

Выставка народного костюма из собрания Сергея Глебушкина в Москве 12 февраля 2009

12 февраля 2009 г. в Москве откроется выставка традиционного русского костюма ХIХ — начала ХХ веков "С верой по жизни в будни и праздники" из собрания Сергея Глебушкина.
Пятьдесят два костюма из 19 регионов России, представленные на выставке, объединены в 4 раздела: бытовые, праздничные, девичьи, траурные костюмы.
Мужской костюм, к сожалению, сохранился в меньшей степени. Представленные на выставке образцы мужских рубах поистине уникальные памятники народного искусства.

Так же на выставке впервые представлена коллекция кукол в традиционных костюмах, сделанных руками современных мастеров.

Открытие выставки и презентация дивного цветного альбома "Традиционный русский костюм из собрания Сергея Глебушкина" состоятся 12 февраля 2009 г. в 16.00 часов в большом зале Государственного Российского Дома народного творчества по адресу: Москва, Сверчков переулок, дом 8, строение 3.

Выставка старинного крестьянского костюма «Барышни-Крестьянки» до 15 января 2007

Выставка старинного крестьяского костюма "Барышни-Крестьянки", проходящая на территории Ярославского музея-заповедника, продлена до 15 января.
Напомним: в экспозиции представлена коллекция частного "Музея традиционного костюма", отражающая традиции различных губерний европейской части России, и редчайшие предметы из запасников Ярославского музея.
Место проведения выставки:
Ярославль, Богоявленская пл. 25, Ярославский историко-архитектурный и художественный музей-заповедник, исторический отдел.
Время работы выставки: до 15 января 2007 г., 10-18 ежедневно, выходной день — понедельник.

Предварительный заказ экскурсий: (0852) 30-38-69
Контактный телефон куратора выставки: 8 903 972 03 88 (Анна)

Выставка традиционного костюма «По одежке встречают» в Челябинском ОЦНТ до 28 мая 2010

На выставке представлено около 100 экспонатов из Уйского, Увельского, Нагайбакского, Бредиского, Сосновского районов и г. Челябинска.
Организовать такую экспозицию было решено в преддверии Бажовского фестиваля народного творчества, чтобы показать все разнообразие и красоту традиционных костюмов России. Представленные работы выполнены как в натуральную величину, так и в миниатюре, есть и отдельные элементы костюма.
Костюмы в миниатюре – авторские коллекции Ирины Андреевой и Ирины Морозовой. Небольшие куклы – не более 50 см высотой – выполнены с истинным мастерством и тонким пониманием традиций.

На выставке представлены и полные реконструкции, и сценические костюмы. При полной реконструкции мастер обязан соблюдать все традиционные элементы: выбор ткани, особенности шитья, кроя, исполнения декоративных элементов. Такие костюмы мастерицы шьют на себя и потом надевают их на вечерки, на фестивали народной культуры (например, на Бажовский фестиваль, где традиционно проводится конкурс народного костюма). На выставке представлены реконструкции Ольги Спеховой (Комольцевой) и Ирины Расиной.

Женский костюм как этнографический источник

М.В. Кулинич, Н.Л. Шурик

(к вопросу о женском костюмном комплексе кубанского казачества)

Женская одежда кубанского казачества является своеобразным комплексом, сформировавшимся из различных элементов, принесенных переселявшимися на Северный Кавказ русскими и украинскими группами населения. Хронологически её формирование и выделение в локальный комплекс относится ко второй половине XIX века, в связи с чем следует отметить наличие значительного количества полутрадиционных и урбанизированных компонентов в женском костюме.

Важной задачей на пути реконструкции женского костюма кубанского казачества как источника этнографической информации является систематизация его компонентов. Для формализации этой системы – комплекса одежды – необходимо определить границы комплекса.

Гораздо труднее определить системообразующие элементы – компоненты одежды. В качестве основания, на наш взгляд, лучше всего выбрать различия в конструктивных решениях сравниваемых разновидностей. По Ушакову Н.В., исходная точка анализа – «близкие по форме и назначению вещи», т.е. сами компоненты комплекса одежды, тогда типология одежды – разделение последних на типы (или принципиально разные конструктивные решения) (1). Следующий этап – разделение полученных компонентов комплекса одежды на типы и подтипы, при помощи ранжирования присущих им конструктивных признаков (см. табл. 1).

Женская одежда кубанского казачества включала в себя несколько различных пластов, из которых полярными по своей сути были традиционный и урбанизированный.

К концу XIX – началу XX века компоненты комплекса женской одежды на Кубани распределились следующим образом.

Курс "Русский традиционный костюм. История и крой" в Центре прикладных ремесел "Галерея "Беляево"

В Центре прикладных ремесел "Галерея "Беляево" — открытие курса "Русский традиционный костюм. История и крой".

7 и 8 ноября 2009 г. в ГВЗ "Галерея "Беляево" в Москве пройдут мастер-классы Народного мастера России из г. Череповец Майи Сысоевой.
7 ноября в 14.00 — "Узелковая кукла"
8 ноября в 14.00 — Кукла Белозерского района привезенная из экспедиций.

Кроме того, в декабре 2009-январе 2010 года в "Галерее "Беляево" пройдет второй международный фестиваль декоративно-прикладного искусства "Незабытые традиции".
Координаты Центра Прикладных ремесел Галереи «Беляево»: Москва, ул. Профсоюзная, д.100. м.Беляево.
Контактный телефон: (495) 335-83-22, (499) 793-41-21. Режим работы: с 12 до 19 часов, выходные: понедельник, вторник
E-Mail: Адрес электронной почты защищен от спам-ботов. Для просмотра адреса в вашем браузере должен быть включен Javascript. Цена мастер-класса 500 руб. Предварительная запись обязательна.

Лекция «Народный костюм Поморья (Архангельская губерния)» 2 марта 2013

16 февраля состоялась очередная лекция Школы «Русская традиция».
Аграфена Ключникова (Ясна) рассказала об истории русской традиционной вышивки.
Название лекции привлекло небольшое число слушателей, но те, кто пришёл, получили гораздо больше, чем могли ожидать.

С помощью Аграфены мы смогли проследить историю возникновения народной вышивки на территории нашей страны со времен Киевской Руси до начала ХХ века, увидели влияние Византии и Ирана, узнали об украинской вышивке, как преемнице традиций Киевской Руси.
Каждую тему прекрасно проиллюстрировали фотографии с образцами вышивок и реконструкциями узоров.

Линовский костюм. Сумская обл. Путивльский р-н Украина

Понева-плахта

Понева состоит из двух полотнищ домотканой шерсти сшитой между собой до половины. Соединительный шов, а так же углы поневы оттенялись вышивкой разноцветным гарусом в настил.

Одно полотнище поневы – 140 см Х 37см
Шов, соединяющий два полотна – 72 см

Описание и крой линовского женского костюма. Сумская обл. Путивльский р-н

1. Фартук

Фартук тканый в полоску. Переплетение полотняное. В «основе» – суровые хлопчатобумажные нити черного и синего цвета. В «утке» — хлопчатобумажные гарусные нити в три сложения, тонкие шерстяные нити, ирис.
Внизу фартука на расстоянии 8 см от края выткана декоративная меланжевая полоса (ширина 2 см).
Наиболее часто встречающиеся полосы – красного и зеленого цветов.
По верхнему краю фартука пристрочена полоса черной шерстяной ткани (шир. 7 см; в развернутом виде – 14 см).
Фартук складывается вовнутрь вчетверо и так хранится. При развертывании складки сохраняются, сообщая фартуку дополнительную декоративность и дополнительную напряженность.

Понёва-плахта в традиционном костюме гомельско-брянского пограничья (Неглюбский строй)

В некоторых юго-восточных районах Беларуси в прошлом были широко распространены понёвы разных типов: распашная, глухая, понёва-плахта. Но этнографические источники указывают на то, что понёвы рано утратили значение основного типа поясной женской одежды. На смену понёвам пришли суконные юбки («андарак») и юбки с пришивным лифом («саян»), на юго-востоке Могилевщины сохраняющие название «понёва с кабатом».

На Беларуси дольше всего, до с. ХХ века понёва бытовала в традиционном женском костюме Неглюбского строя, распространенного на территории нынешнего Гомельско-Брянского пограничья (1, с.366-367), являясь важной частью девичьего и женского костюма.

Обрядовая роль понёвы у славян заключалась в указании на социальное положение и возраст женщины. Д.К Зеленин, Б.А. Куфтин, Н.И. Лебедева и др. указывают, что одевание понёвы в южнорусских губерниях (Тамбовской, Рязанской, Пензенской, Калужской, Тульской, Орловской) первоначально символизировало совершеннолетие девушки и сопровождалось своеобразным ритуалом. Отмечается два этапа одевания понёвы: с наступлением половой зрелости и в день свадьбы.

Рубаха как игра в мир

1. Штоб свае на Тым свеце пазналі…

Неглюбская традиция, к которой относился и посёлок Гибки, – уникальна. Именно она сохранила до второй половины 20 века чин тканья, вышивки и ношения народного костюма (старых неглюбчанок и сегодня хоронят в «своей» одежде, «штоб свае на Тым Свеце пазналІ»). Неглюбка дала самое большое собрание тканых и вышитых женских рубах (только в Ветковском музее их более двухсот), донесла самую живую систему орнамента (орнаментальные элементы здесь имеют свои имена, а многие узоры происходят от древнейших раннеземледельческих культовых знаков с возрастом в несколько тысячелетий).

Можно сказать, что информация, сведенная в данную систему – код одежды – моделировала весь мир. Благодаря сравнительной полноте представления, именно неглюбской традиции мы можем сегодня задать вопросы о том, каков был этот мир. Свой «текст» в книге культуры оставили и Гибки. Небольшая коллекция в 33 предмета (начала 20 в. – 1950-х г.г.) из этой деревни – выразительна.

Русский костюм на рубеже эпох. — IV Всероссийский конкурс в Ярославле со 2 по 6 октября 2008

Положение о IV Всероссийском конкурсе «Русский костюм на рубеже эпох»

Организаторы конкурса:
Федеральное агентство по культуре и кинематографии, Государственный Российский Дом народного творчества, Департамент культуры и туризма Ярославской области, Ярославский Областной Дом народного творчества.

Цель и задачи конкурса:
— стимулирование интереса мастеров и модельеров к изучению, сохранению и развитию традиций русского костюма;
— активное воспитание и формирование эстетических вкусов подрастающего поколения на основе традиционной русской культуры;
— повышение профессионального мастерства участников и стимулирование создания новых творческих работ;
— выявление и поддержка талантливых мастеров, новых коллективов и авторских центров в области создания русского костюма в его региональном многообразии;
— создание банка данных о мастерах и творческих коллективах;
— выявление новых тенденций в области создания сценического и современного авторского русского костюма;
— проведение научно-аналитической работы на материале конкурса.

Стажировка "Традиционный костюм народов России" в Российском этнографическом музее 7-13 декабря 2009

Российский этнографический музей (г. С-Петербург) проводит плановую стажировку (курсы повышения квалификации): "Традиционный костюм народов России".
В рамках стажировки планируется проведение занятий, посвященных многообразию форм народного костюма в разных этнических традициях, особенностям традиционного кроя, техникам орнаментации костюма, ткачества и.т.п. Значительное место в программе занимает тема славянского костюма.

Посетив фондохранилище музея, стажеры смогут познакомиться с его оборудованием, узнать необходимые условия обеспечения сохранности музейных коллекций. Также будут рассмотрены особенности реставрации этнографических предметов.
Новые экспозиции и выставки музея предоставляют уникальную возможность познакомиться с традиционной одеждой народов России конца XVIII — начала XIX вв., что придает исследованию темы большую историческую глубину.

По окончании стажировки участники получают удостоверение установленного образца.

Фестиваль народного костюма «Традиционный костюм через века» в Вологодской обл. 4-5 июля 2009

4-5 июля 2009 г. в селе Нюксеница Вологодской области состоится Фестиваль народного костюма "Традиционный костюм через века"
Цели и задачи:
1. Пропаганда национальных традиций в костюме, одежде.
2. Воспитание и формирование художественного вкуса на основе традиционной народной культуры.
3. Стимулирование интереса к изучению и сохранению народного костюма локальных традиций Вологодской области.
4. Выявление и поддержка наиболее успешного опыта в освоении традиций народной одежды Вологодской области

Участники:
— творческие коллективы, этнографические, фольклорные ансамбли учреждений культуры и образования, занимающиеся изучением, освоением и восстановлением традиционного народного костюма;
— руководители фольклорных коллективов, специалисты центров традиционной народной культуры, домов ремёсел, музеев и других учреждений культуры и образования, работающих по данной проблеме.

Группа на Facebook

Facebook Image

Группа во вКонтакте

Канал на YouTube: